2021年11月13日14:30,“光南讲坛”名家系列讲座第十一讲在浙江师范大学音乐学院108教室举行。本场讲座由哈尔滨音乐学院院长、中国音乐家协会副主席、中国西方音乐学会会长杨燕迪教授主讲。浙江师范大学音乐学院院长郭克俭教授担任主持。现场师生济济一堂,聆听了此场讲座。讲座在腾讯会议平台上同步直播。
此次讲座主要围绕五个方面展开:一是“进入本体的学理思路说明”;二是“宏观比较与思考”;三是“俄罗斯音乐创作的基本路向”;四是“独特个性风格之于俄罗斯音乐崛起的意义与价值”;五是“对中国音乐发展的启示”。
首先,杨燕迪教授说明了为什么要研究俄罗斯音乐。由于19世纪中叶以来俄罗斯迅速崛起为举足轻重的音乐大国,可以为中国的音乐发展提供开云电子(中国)股份有限公司官网的借鉴意义,所以值得我们关注、研究。这也是在西方音乐研究中倡导“中国关怀”的具体体现。他将俄罗斯与英、法等老牌音乐艺术大国进行了比较。
俄罗斯音乐虽然属于“后发”,但它崛起时所体现的爆发力和持续性都给人留下深刻的印象。杨老师提到了杰拉尔德·亚伯拉罕的“中心转移论”,音乐艺术进入20世纪以后呈“去中心化”的态势明显并越来越快,相继进入世界舞台,出现多极化格局,俄罗斯的个性和特殊性随即凸显出来,成为可以和德奥、法、意等音乐传统强势大国相媲美的“音乐大国”,这之后俄罗斯也一直处于屹立不倒的地位。
其次,杨老师分析了俄罗斯音乐创作的基本路向,即基于民族性的个性风格不断拓展。俄罗斯音乐能够在世界音乐舞台上占有一席之地,那就是因为其鲜明的“俄罗斯性”,区别于德意志音乐的严谨深刻、法国音乐的细腻精美和意大利音乐的热烈明朗,俄罗斯音乐是以其长气息的抒情线条、厚重的音响笔触、绚丽的配器色彩、和富有异域想象的“东方情调”而著称。
这就是俄罗斯音乐的独特之处,它经受住了时间的冲刷、洗礼、淘汰,最终自成一派。杨老师进一步指出,个性风格不可能脱离时代风格、民族风格等更大的风格语境,但个性风格更是时代风格和民族风格的提炼和升华,并在很大程度上代表着时代风格和民族风格的精华。在此,他列举了三位代表性作曲家,分别是:穆索尔斯基、拉赫玛尼诺夫、肖斯塔科维奇,代表激进、中立、保守三种立场,结合作品的赏析探讨其创作风格,说明其作品广为流传的原因,其中最重要的原因就是“个性风格”。
最后,杨老师建议认真观察、探究和认识俄罗斯作曲家以怎样的个性风格扩展和充实音乐中的“俄罗斯性”,并以此开掘了音乐中前所未有的境界和天地,是今后我们应该从事的课题研究内容。同时,他也提出了一些更具理论性的思考要点。
讲座最后,杨老师针对现场提问,就作曲家在音乐创作中应该更加注重个性风格还是听众的需求,或者说如何平衡两者之间的关系,以及对于拉赫玛尼诺夫派别的定位等问题进行了解析。此次讲座持续两个多小时,在热烈的掌声中圆满结束。